Bestil forårsudgaven med advarselsdokumentet her

Autentisk filmkunst

NORSK SPILFILM: Itonje Søimer Guttormsens Gritt er lavet med en anden metode end de fleste spillefilm og er en fascinerende og sjældent forfriskende norsk debutfilm.

Den norske spillefilm Gritt handler om en performancekunstner, der stræber efter at gennemføre et ambitiøst kunstprojekt og følger sine oplevelser i Oslos alternative teater- og kunstmiljøer efter et længere ophold i udlandet. Uanset om dette udgangspunkt kan synes noget navlebeskuerende, tager den debuterende spillefilminstruktør Itonje Søimer Guttormsen den metaforiske tyr ved hornene allerede fra påvirkningen. Vi introduceres til filmens hovedperson Gritt Dahl (spillet af Birgitte Larsen) i samtale med forfatter og skuespillerinde Marte Wexelsen Goksøyr – der ligesom mange andre kulturelle personligheder i filmen spiller en version af sig selv – om deres respektive projektideer, hvorpå Gritt advarer Goksøyr imod ikke at blive mere selvoptaget end politisk i udformningen af ​​deres koncept.

Den følgende scene finder sted på en norsk-amerikansk kulturudvekslingsbegivenhed i New York, hvor Gritt deltager som det, hun kalder undercover supportkontakt for Goksøyr, der har Downs syndrom. Sekvensen slutter med, at skuespillerinden Ingrid Bolsø Berdal i et sceneinterview sagde, at de som udøvende kunstnere skulle være forsigtige med ikke at blive for navlebeskuerende. Erklæringen er formodentlig rettet mod Knausgård-vinden, der blæser over begivenheden, men ser alligevel ud som en af ​​filmens mange metafiktionelle træk. Og lad det siges: til trods for at filmskaberen naturligvis har personlig viden om udfordringerne såvel som de miljøer, hun skildrer, opleves Gritt hverken selvoptagede eller navlebeskuerende.

Autentisk og særpræg

Miljøskildringer med ægte og genkendelige rødder i virkeligheden har i mine øjne været en glip af norsk film. Der er dog nogle meget hæderlige undtagelser, såsom Joachim Triers Oslo-film. Men mange norske spillefilm handler om næsten generiske skildringer af "en almindelig fyr" (eller en kvinde eller et par), der er nødt til at gennemgå nogle usædvanlige begivenheder med en mangel på specifik, sociokulturel tilknytning, der svækker filmens samlede troværdighed. . Gritt er igen føjet til tydeligt autentiske miljøer fra hovedstadens kunstneriske og subkulturelle sfære, og man skal følge nøje for at få alle de kulturelle bekendtskaber, der opstår. Gennem både klip og fotografier – stort set dokumentarisk i udtryk, men til tider næsten surrealistisk – skaber filmen samtidig et særpræg og fængslende fiktivt univers, som det er fascinerende at være i som tilskuer.

Gritt opfattes som hverken selvabsorberet eller navlebeskuerende.

Et centralt miljø i filmen er The Theatre of Cruelty Hausmania, som Gritt er knyttet til – til sidst at bryde tilliden på grund af sin voldelige trang til at handle. Undervejs møder hun også et kvindekollektiv, der dyrker hekseforestillinger og Lilith-myten, med instruktør Guttormsen selv blandt deltagerne. Mellem flere af scenerne formulerer Gritts fortællerstemme forskellige overvejelser, der synes relateret til hendes projekt, men som kan være alt fra dagbogsnotater, projektbeskrivelsen fra en ansøgning om støtte eller et kunstnerisk manifest. (Billedteksten siger, at dette er taget fra et essay af Susanna Vikør Egenes.)

Gritt (stadig)

Sult og subkultur

Med sin skildring af en desperat kunstner, der næsten sulter sig gennem dagene og nætterne i et ubehageligt Oslo, fremkalder filmen klare tilknytninger til Hamsun sult. Gritt søger ikke noget konventionelt forhold eller fysisk kærlighed, men hvis vi skal fortsætte sammenligningen med romanen, kan realiseringen af ​​det kollektive ritual Den hvide betændelse eller et andet kunstprojekt betragtes som Gritts «Ylajali». Det er dog lige så relevant at se Gritt som en moderne modstykke til den norske spillefilm X fra 1986, instrueret af Oddvar Einarson. Denne film præsenterer også en kølig og ikke særlig gæstfri version af hovedstaden kombineret med scener fra byens tilsyneladende autentiske subkulturer og underjordiske scener, hvor den eksperimentelle rock bestemt spiller en mere fremtrædende rolle. Og ikke mindst har begge film en klar kunstnerisk signatur fra filmskaberen i både form og fortælling.

Et fremragende eksempel at følge for en mere udforskende, procesorienteret og mindre strømlinet type film.

Gritt indeholder mange humoristiske øjeblikke, som især udspringer af hovedpersonens manglende selvironi og lige så uvillighed til at gå på kompromis. De forskellige kunstmiljøer og deres tilhængere portrætteres heller ikke uden et bestemt satirisk brod, men filmen tipper aldrig i respekt – da den også tager hovedpersonens forsøg på at finde sin plads uden for de etablerede normer alvorligt. Gritts arbejde med syriske asylansøgere på et skuespil kunne for eksempel let have latterliggjort hendes relativt sikre liv, men giver snarere sympati med hovedpersonen og indsigt i hendes kreative arbejde. Derudover opbygger det en subtilt fortalt dramaturgisk kurve mod en form for sammenbrud.

Befriende proces

Manuskriptet er udarbejdet af filmskaberen med bidrag fra skuespillerinden Birgitte Larsen, der gør en enestående præstation som den hjertelige, isolerede og usædvanligt stærke vilje hovedperson. De to har så også samarbejdet om den samme karakter før. Gritt blev først portrætteret i novellefilmen Trække sig tilbage (2016), som denne spillefilm er en fortsættelse af.

Birgitte Larsen og Itonje Søimer Guttormsen. Foto: Ingrid Eggen

Hensigtsmæssigt er filmen lavet på en ukonventionel måde med separate optagelsesperioder over meget længere tid end man normalt afsætter til optagelse af spillefilm og konsekvent optaget på den faktiske placeringer. Guttormsen, der også har baggrund i instrukturen på den norske filmskole, har skrevet en speciale på sin metode på Akademi Valand i Göteborg med mottoet "mere tillid, mindre sikkerhed". Den stive produktionsform, der normalt er efterspurgt til spillefilm, giver næppe plads til den legesyge, ægthed og fortjeneste, der kendetegner Gritt – som således står som et glimrende eksempel at følge for en mere udforskende, procesorienteret og mindre strømlinet type film.

Under alle omstændigheder har instruktøren ikke til hensigt at give slip på hverken metoden eller hovedpersonen, fordi Gritt er planlagt til at blive vist i flere film i fremtiden. Det bliver spændende at følge dem begge videre.

Gritt er for nylig blevet vist på filmfestivalerne i Tromsø, Rotterdam og Göteborg og vises nu nedenfor Kosmorama filmfestival. Det planlægges at have sin norske biografpremiere den 7. maj.

Aleksander Huser
Huser er en almindelig filmkritiker i New Age.

du kan måske også lideRELATEREDE
Anbefalede